J’ai eu envie de célébrer les films qui m’ont tenue éveillée, qui m’ont happée, qui m’ont donné envie d’en discuter en sortant de la salle. Ce top 10 n’est donc pas un palmarès de prestige, mais bien une petite liste de mes plaisirs de spectatrice.
Le film total de l’année. Ambitieux, exigeant, vertigineux parfois, mais profondément habité. Paul Thomas Anderson signe une œuvre sur la filiation, la violence et l’Amérique contemporaine qui fait confiance à l’intelligence du spectateur. Un cinéma dense, qui continue de travailler longtemps après la projection. (Je l’ai même vu deux fois au cinéma!)
Un film électrique, porté par une mise en scène nerveuse et un Timothée Chalamet habité. Josh Safdie détourne le film sportif pour en faire une réflexion sur l’obsession, la performance et le besoin maladif de reconnaissance. Un vrai coup d’adrénaline cinématographique.
3. Bugonia
Clinique, dérangeant, volontairement déstabilisant. Yórgos Lánthimos (mon réalisateur chouchou des dernières années) poursuit son exploration des rapports de pouvoir et du désir avec une froideur assumée. Bugonia n’aura pas été mon favori, mais c’est un film esthétiquement superbe avec des acteurs hyper talentueux. Un film qui a su provoquer, irriter parfois et c’est exactement pour cela qu’il marque l’année.
Œuvre ambitieuse et visuellement magistrale, The Brutalist impressionne dès sa première partie par la puissance de sa mise en scène, sa direction photo renversante et son hommage vibrant à l’architecture brutaliste. Si la seconde moitié s’étire et que l’épilogue déçoit, l’expérience demeure forte, exigeante et profondément cinéphile.
5. Eddington
Plus long qu’il ne le faudrait, Eddington n’en demeure pas moins une expérience de cinéma forte et dérangeante. En s’attaquant frontalement à l’Amérique de la pandémie, Ari Aster a su capter avec justesse le climat de paranoïa et de violence latente de cette période, porté par une performance impeccable de Joaquin Phoenix. Un film imparfait, mais impossible à ignorer.
5. Les Furies
Grâce à une distribution irrésistible, Les Furies a fait du roller derby une célébration lumineuse de la sororité. Un film joyeux, drôle et furieusement féministe qui n’a pas cherché à réinventer la roue (ou les quatre!), mais qui roulait à toute allure, avec le cœur grand ouvert.
6. Hamnet
Une adaptation d’une grande délicatesse, sensorielle et contemplative. Chloé Zhao filme le deuil, l’amour et la création avec une douceur presque hypnotique. Un film silencieux, habité, d’une beauté formelle remarquable.
Avec une apparente simplicité, Un simple accident déploie une réflexion morale d’une précision redoutable. Jafar Panahi transforme un événement banal en un puissant dispositif de tension, où chaque geste, chaque silence devient lourd de sens. Un cinéma politique épuré, profondément humain, qui rappelle qu’un grand film peut naître d’un détail.
Un suspense psychologique redoutablement efficace. Fidèle à l’esprit du roman, parfaitement rythmé malgré sa durée, le film tient le spectateur en haleine du début à la fin. Sydney Sweeney et Amanda Seyfried livrent un duel captivant. Un divertissement solide, intelligent et franchement jouissif.
Avec La venue de l’avenir, Cédric Klapisch nous a offert un film lumineux et nostalgique, entre 1895 et 2025, où se croisent impressionnistes, chansons de Pomme et quête identitaire. Un voyage dans le temps porté par une distribution riche et une mise en scène délicatement picturale. Un film généreux, doux et un brin mélancolique.
10. Ma mère, Dieu et Sylvie Vartan
Avec Ma mère, Dieu et Sylvie Vartan, Ken Scott nous a plongés dans une histoire aussi tendre que bouleversante, où la détermination d’une mère, la foi et la musique façonnent le destin hors du commun d’un jeune garçon. Un film qui nous rappelle que certaines promesses, aussi folles soient-elles, peuvent changer une vie.